SOUKOUS

Země původu: Demokratická republika Kongo 🇨🇩


Soukous je jedním z nejvlivnějších kulturních exportů Afriky. Jeho historie je fascinujícím příběhem o tom, jak se hudba vrátila ke svým kořenům, prošla modernizací a následně dobyla celý kontinent i svět.

🇨🇩 Od kubánských vlivů k africké rumbě

Historie Soukous začíná v Belgickém Kongu (dnešní DR Kongo) ve 40. letech 20. století. Tehdy se do afrických přístavů začaly vracet gramofonové desky s kubánskou hudbou, jako byla rumba a son. Afričtí hudebníci v těchto rytmech okamžitě rozpoznali své vlastní kořeny, které byly kdysi odvezeny přes oceán s otroky. Začali tyto rytmy napodobovat, ale původní španělštinu nahradili místním jazykem lingala a akustické kytary začaly hrát africké melodické vzorce.

V 50. letech se tento styl upevnil jako "konžská rumba". Legendy jako Wendo Kolosoy vytvořily základy žánru, který byl tehdy ještě elegantní, pomalý a určený pro párový tanec v salonech. Hudba se stala symbolem městské sofistikovanosti v Léopoldville (dnešní Kinshasa) a začala se šířit po celém kontinentu jako zvuk moderní Afriky.

🎸 Kytarová revoluce a Franco Luambo

S příchodem 60. let a získáním nezávislosti Konga prošla hudba zásadní proměnou. Do popředí se dostala elektrická kytara, která zcela vytlačila dechové nástroje. Nejdůležitější postavou této éry byl Franco Luambo a jeho kapela TPOK Jazz. Franco vyvinul unikátní styl hry na kytaru, který byl hypnotický, vrstevnatý a rytmicky velmi bohatý. Hudba se začala zrychlovat a z původní rumby se začal vyvíjet to, čemu dnes říkáme Soukous (název je odvozen z francouzského slova secouer, tedy "třást").

V tomto období se skladby začaly prodlužovat. Zatímco první polovina písně byla věnována zpěvu a textu, druhá polovina – zvaná sebene – byla čistě instrumentální a určená pro tanec. Právě v části sebene kytaristé předváděli bleskurychlá sóla a tanečníci v klubech se dostávali do transu. Tato struktura se stala pro Soukous definující.

🇫🇷 Pařížská spojka a globální boom

V 80. letech se centrum Soukous paradoxně přesunulo do Paříže. Kvůli politické a ekonomické nestabilitě v Kongu se mnoho elitních hudebníků, jako byli Papa Wemba, Kanda Bongo Man nebo Aurlus Mabélé, přestěhovalo do Evropy. Zde měli přístup k nejmodernějším nahrávacím studiím a syntezátorům. Hudba získala čistší, "vyleštěný" zvuk a tempo se ještě více zrychlilo.

Pařížská éra přinesla Soukous celosvětovou slávu. Kanda Bongo Man zavedl revoluci v tanci tím, že zkrátil vokální pasáže a prodloužil taneční sebene. Vznikly nové taneční kroky jako "Kwassa Kwassa", které napodobovaly pohyb vln nebo jízdu na lodi. Soukous se stal hlavním proudem rodící se world music a vyprodával stadiony po celé Africe i v Evropě.

👞 Kult elegance: Sapeurs a tanec jako postoj

Soukous nebyl nikdy jen o hudbě, byl úzce spjat s hnutím SAPE (Společnost elegantních lidí). Hudebníci jako Papa Wemba učili mladé lidi v ghettech, že i když žijí v chudobě, mohou mít hrdost a styl. Tanečníci se oblékali do nejdražších evropských designových obleků a tanec se stal přehlídkou luxusu a ladnosti. Byl to akt politického i společenského vzdoru skrze krásu a módu.

V 90. letech a po roce 2000 se Soukous vyvinul do agresivnější a rychlejší podoby zvané Ndombolo. Tento styl se zaměřil na extrémně izolované pohyby pánve a boků. Přestože byl Ndombolo v některých zemích kritizován jako příliš provokativní, stal se dominantním zvukem afrických diskoték a položil základy pro dnešní globální popularitu žánrů jako Afrobeats.


💃 Charakter tance Soukous

  • Ndombolo styl: Modernější a rychlejší verze Soukous, která klade důraz na akrobatické pohyby, výskoky a provokativní rytmiku dolní poloviny těla.

  • Interaktivita: Tanec je velmi společenský. Tanečníci často reagují na pokyny zpěváka nebo na gradaci sólové kytary.

  • Kwassa Kwassa: Populární pohyb rukama, který napodobuje drcení něčeho nebo pohyb vln, doprovázený rytmickým přešlapováním.

  • Izolace boků (Bassin): Nejdůležitějším prvkem je plynulý, ale velmi energický pohyb pánve a boků, zatímco horní část těla zůstává relativně stabilní.

 🥁 Hudba a rytmus

  • Animace (Atalaku): Soukous zavedl roli "animátora", což je člověk, který do rytmu vykřikuje hesla, jména tanečních kroků a povzbuzuje dav i kapelu.

  • Rytmus: 4/4 rytmus je postaven na pevném základu bicích a perkusí, s výrazným důrazem na synkopy, které nutí k pohybu.

  • Propletené kytary: Typický zvuk tvoří dvě až tři elektrické kytary. Sólová kytara hraje vysoké, repetitivní a bleskurychlé linky, které vytvářejí hypnotický efekt.

  • Struktura dvou částí: Skladba začíná pomalou rumbou (zpěv) a přechází do Sebene – rychlé instrumentální části určené výhradně pro tanec.


💡 Zajímavosti

  • V Kongu jsou kytaristé Soukous uctíváni více než zpěváci. Jejich technika vybrnkávání prsty (bez trsátka) je světově unikátní.

  • Název "Soukous" vznikl zkomolením francouzského slova secouer (třást), což přesně popisuje, co se děje s tělem tanečníka během sekce Sebene.

  • Tanec je neoddělitelně spojen s neuvěřitelně drahým a barevným stylem oblékání (SAPE kultura). Tanečník Soukous musí být "Sapeur" – tedy člověk s absolutní elegancí.

  • Kvůli své smyslnosti a intenzivním pohybům boků byl tanec Ndombolo (potomek Soukous) v některých afrických zemích v minulosti zakázán v televizi.

  • Prvky Soukous dnes najdete v moderním popu, kolumbijské Champetě i v současném Afrobeatu, který ovládá světové hitparády.